PHOTOGRAPHE D'ART FRANCAIS - Marie-Pierre et le temps des joies simples...

Zone de Texte: I

Zone de Texte: " Nous n’avons qu’une ressource avec la mort : faire de l’art avant elle." René Char EXPERIMENTATIONS Si l’homme n’a eu de cesse d’inventer de nouveaux médiums pour tenter d’atteindre la perfection artistique, la nature, quant à elle, en créateur génial par excellence, s’est fort longtemps contentée de quatre médiums pour façonner ses œuvres : l’eau, l’air, le feu, et la terre – ce que Talbot appelle les "injures du temps". Enfin, n’oublions pas cet ultime médium : la vie organique dont, entre autres, ce qu’on nomme « humanité » est venu y ajouter aussi son grain de sel. Médium intelligent s’il en est, l'artiste plasticien - ou le photographe - ne peut cependant prétendre au titre de créateur artistique, mais tout au plus de découvreur et d’assembleur, voire d’expérimentateur. Tantôt plus objectif, tantôt plus subjectif, cet art-là est bien expérimental puisqu’il est le fruit de recherches incessantes, de tâtonnements innombrables, et puisqu’il est perpétuellement remis sur le métier. "Vanité des vanités, tous les photographes sont ainsi qui se prennent pour des créateurs." Blaise Cendars A la suite de Walker Evans, je le répète, il ne s’agit pas là d’œuvres d’artiste au sens où on l’entend communément depuis le fond des âges de l’Histoire de l’Art et à l’instar de Michel-Ange pour qui l’ "arte e una cosa mentale". Mes images sont de pures découvertes, comme autant d’œuvres expérimentales, ainsi que Whistley tentait déjà de le démontrer, et il appartient au spectateur, si toutefois l’envie lui en prend, de les parachever et de les nommer au gré du voyage qu’elles lui inspireront, ce que Pierre de Fenoyl appelle "matérialiser une intuition poétique de la réalité ". " C’est une marche à petits pas vers une représentation poétique du bonheur modeste." Willy Ronis Ainsi, l’artiste ne deviendrait créateur que lorsqu’il a dépassé son propre métier, lorsqu’il ne peint plus, ne sculpte plus, ne photographie plus, et qu’il découvre l’œuvre-clé, "l’image idéale", comme la définit Weston, celle qui ouvre la porte aux voyages imaginaires les plus fous et aux rêves éveillés les plus merveilleux. En résumé, il n’y aurait donc de véritable création humaine que lorsque l’œuvre découverte se révèle l’ultime issue propice à l’évasion et à son cortège de résonance propre. " Tu désires voir, écoute : l’audition est un degré de la vision." Saint Bernard de Clairvaux J’ai dû toujours garder espoir en l’existence d’un chemin parallèle qui me ramènerait, le jour venu, en pays d'enfance, à ce jardin des rêves - paradis perdus mais non oubliés - encore à portée de main, semble-t-il, et pourtant inaccessible depuis si longtemps déjà. C’est ainsi qu’au travers de ces images photographiques est née l’envie de reconquérir ce monde imaginaire et peut-être de le restituer, mais surtout de transmettre cette opportunité d’évasion et de création, qui confirme le propos de Siskind : "On ne fait pas une photographie tout seul". "L'œil physique ne nous emporte jamais assez loin. Je crois en l'existence d'un autre œil, relié à l'imagination : sans ce troisième œil, il n'existe pas de création" Carence John Laughlin